Workflow
22.11.22
Storyboarding | der entscheidende Visualisierungsschritt
Eine wirkungsvolle Methode zur Visualisierung einer Komposition und des Aussehens eines Projekts ist die Erstellung eines professionellen Storyboards. Die richtige Technik, ein fundiertes Wissen über moderne Einflüsse, Farben, Formen und ein gewisser “Zeitgeist”, um nur einige zu nennen, sind Eigenschaften, die ein Storyboard-Künstler heutzutage haben sollte.
Struktur durch Bild und Text
Der erste entscheidende Punkt für ein professionelles Storyboard ist die Kenntnis der Geschichte, die erzählt werden soll. Einer der ersten Schritte ist die Unterteilung des Drehbuchs oder Konzepts in bestimmte Schlüsselszenen. Von dort aus können diese Schlüsselszenen in einem Storyboard dargestellt werden. Obwohl ein professionelles Storyboard aus statischen Bildern besteht, ist es wichtig zu vermitteln, wie es sich anfühlt, wenn es in Bewegung ist. Aus diesem Grund können Notizen, die die Szene beschreiben, hilfreich sein. Um die Figuren zum Leben zu erwecken, ist eine Beschreibung des Stils, des Aussehens und bestimmter Eigenschaften hilfreich. Ton- oder Sprachdetails, Beschreibungen der Umgebung oder auch Details über die Beziehung der Figuren können helfen, die Gefühle und Emotionen in jeder Szene zu transportieren.
Mit einem solchen gut illustrierten und durchdachten Storyboard wäre der nächste Schritt die Erstellung der passenden Styleframes, die ein entscheidender Schritt im Motion Design Prozess sind. Mit den Style Frames des Creative Directors präsentieren Animatoren und Motion Designer auf der ganzen Welt ihre Visionen ihren Kunden und ihrem Team.